Entre Pesquet et les abysses : une interview de Laurent Ballesta [EXTRAIT4 #44] - production podcast photographe

Entre Pesquet et les abysses : une interview de Laurent Ballesta [EXTRAIT4 #44]

Photo Storia

Julien GERARD

Dans cette production podcast photographe pour Photo Storia, Julien Gérard reçoit Laurent Ballesta. L'explorateur des abysses se livre sur ses doutes, ses moteurs et son rapport à l'engagement. Une conversation intime qui révèle l'homme derrière l'objectif et questionne le rôle du photographe comme témoin sincère et émerveillé du monde vivant, entre exploit technique et nécessité de raconter.
Entre Pesquet et les abysses : une interview de Laurent Ballesta [EXTRAIT4 #44] - production podcast photographe

Une production podcast photographe qui explore les doutes, les moteurs et l'engagement d'un témoin du vivant.

Dans cette production podcast photographe pour Photo Storia, Julien Gérard reçoit Laurent Ballesta. L’explorateur des abysses se livre sur ses doutes, ses moteurs et son rapport à l’engagement. Une conversation intime qui révèle l’homme derrière l’objectif et questionne le rôle du photographe comme témoin sincère et émerveillé du monde vivant, entre exploit technique et nécessité de raconter.

Entre l’astronaute et le plongeur : une leçon d’humilité et d’adaptation

L’épisode s’ouvre sur une anecdote surprenante concernant Thomas Pesquet. Laurent Ballesta partage son admiration pour la capacité d’apprentissage et l’humilité de l’astronaute, capable de maîtriser le russe en un temps record pour s’intégrer à un équipage. Cette histoire, loin d’être anecdotique, pose le décor : celui de l’exigence, de l’engagement total et de la capacité à sortir de sa zone de confort, des qualités indispensables que l’on retrouve dans la démarche du photographe lui-même.

Au-delà de l’esthétique : la quête de sens d’une production podcast photographe

Laurent Ballesta le confie sans détour : son objectif n’est pas de produire de « belles » images. Ce qu’il recherche, c’est de susciter la fascination, le questionnement, voire le dérangement. Pour lui, une photographie réussie est une photographie qui implique le spectateur, qui l’oblige à s’interroger sur ce qu’il voit. Dans cet épisode du podcast Photo Storia, il détaille cette approche qui privilégie le fond à la forme, la sincérité à l’esthétisme pur. C’est l’essence même d’une bonne production podcast photographe : révéler l’intention derrière l’image.

L’appel de l’inconnu comme moteur de création

Pourquoi plonger dans des eaux glaciales ou des abysses inexplorés ? Parce que c’est là, dans l’inconnu, que Laurent Ballesta puise son énergie créatrice. Il explique sa préférence pour la découverte de créatures et d’environnements méconnus, là où chaque image est une première, un témoignage unique. Il ne s’agit pas de simplement documenter, mais d’immortaliser des instants éphémères avec le meilleur de soi-même, en espérant engendrer le respect et l’émerveillement face à cet inaccessible qu’il rend visible.

Des requins de Sète à la photographie engagée : la naissance d’une vocation

Un souvenir d’adolescence ancre profondément sa démarche : l’observation de requins pèlerins au large de Sète. Une expérience intense et émouvante, mais frustrante, car il n’avait pas d’appareil pour l’immortaliser. Ce manque a forgé sa conviction : il faut documenter le monde, partager ses découvertes, être un témoin. Cette vocation, née sur les côtes méditerranéennes, le guide encore aujourd’hui et donne à son travail une dimension qui dépasse la simple capture d’images. C’est un acte de partage et de mémoire, une façon de figer l’inaccessible pour le rendre éternel.

Diffusé également sur Wave Storia.
Un projet maison réalisé par Audio Pictura.

Timeline de l’épisode

  • 1 : Anecdote sur Thomas Pesquet et son impressionnante capacité d’adaptation linguistique
  • 2 : L’importance de l’implication personnelle pour susciter le questionnement et la fascination
  • 3 : La préférence pour la découverte de l’inconnu plutôt que la représentation de sujets familiers
  • 4 : La photo du gobie d’Andromède prise à Bagnols-sur-Mer, symbole de sa passion et de son projet de vie
  • 5 : Souvenir marquant des requins pèlerins au large de Sète et la naissance de sa vocation de témoin
  • 6 : La force de la photographie sous-marine pour capturer un instant et figer un monde inaccessible
  • 7 : Recommandation d’un photographe écossais spécialisé dans les photos marines

Références de l’épisode

  • Thomas Pesquet [Personne]
  • Bagnols-sur-Mer [Lieu]
  • Vincent Munier [Personne]
  • Laboratoire Arago [Organisation]

F.A.Q. de l’épisode

Comment une production de podcast peut-elle révéler l’intention derrière une photographie ?

En donnant la parole à l’auteur, le podcast permet d’aller au-delà du visuel pour explorer la démarche, les doutes et les motivations. L’épisode avec Laurent Ballesta en est un parfait exemple, écoutez-le pour comprendre comment l’audio enrichit l’image.

Quelle est la différence entre un exploit technique et une photo réussie selon Laurent Ballesta ?

Il explique dans le podcast qu’une photo peut être techniquement parfaite mais vide de sens. Une photo réussie, pour lui, doit avant tout provoquer une réaction, un questionnement. Il développe cette idée fascinante au micro de Julien Gérard.

Pourquoi le doute est-il un moteur essentiel dans le processus créatif ?

Laurent Ballesta se livre sur ses propres doutes, qui le poussent à se dépasser et à rester sincère dans sa démarche. Il en parle comme d’un garde-fou essentiel, une confidence rare à découvrir dans l’épisode.

En quoi la photographie sous-marine est-elle un outil de témoignage unique ?

Elle permet de figer des instants et des créatures dans un monde où l’humain n’est qu’un visiteur éphémère. Laurent Ballesta explique comment chaque cliché devient une archive précieuse de l’inaccessible.

Comment l’anecdote sur Thomas Pesquet éclaire-t-elle le travail de Laurent Ballesta ?

Elle met en lumière des valeurs communes d’engagement, de rigueur et d’humilité face à l’inconnu. Pour connaître toute l’histoire et le parallèle qu’il en tire, l’écoute de l’épisode est indispensable.

Photo Storia - Récit photographique

Photo Storia

Julien GERARD

Photo Storia : Le podcast du récit photographique où chaque image raconte une histoire.

« Photos Storia », c’est le nouveau nom du podcast « Parlons Livres Photos ».
Mais plus qu’un changement de titre, c’est un élargissement du regard :
désormais, chaque photographie, qu’elle soit publiée ou non, devient le point de départ d’un récit.
Dans « Photos Storia », le photographe ne se contente pas de montrer. Il raconte.
Derrière chaque image, il y a un souffle, un silence, une mémoire, un engagement.
Des photographes animaliers, des documentaristes, des artistes de la lumière ou des faiseurs d’images venues d’ailleurs…
Tous partagent ici leurs histoires, leurs doutes, leurs émotions, leur manière d’habiter le monde à travers l’image.
Chaque épisode est une rencontre.
On y parle de voyages intérieurs et de territoires lointains, de composition, de lumière, de lien à l’autre.
On y écoute des voix, des instants volés, des confidences.
Parfois, on part à la découverte d’un livre. D’autres fois, d’un regard, d’un cri, d’un silence.
« Photos Storia » est un podcast présenté par Julien Gérard, photographe.
Il est disponible sur toutes les plateformes de streaming et sur podcast-photo-storia.com.