Du stylisme à la photographie - Wody Yawo #33 - Portrait d'artiste audio

Du stylisme à la photographie – Wody Yawo #33

Photo Storia

Julien GERARD

Comment passe-t-on du stylisme à la photographie de mode ? Cet épisode de Photo Storia dresse le portrait d'artiste audio de Wody Yawo, photographe togolais au parcours singulier. De ses premières esquisses à son projet personnel sur les "états d'âme", il partage sa vision, ses doutes et la construction de son identité visuelle. Une histoire inspirante sur la reconversion professionnelle et la quête de sa propre voix artistique.
Du stylisme à la photographie - Wody Yawo #33 - Portrait d'artiste audio

Un parcours de reconversion créative, du fil à la lumière : le portrait d'artiste audio de Wody Yawo.

Comment passe-t-on du stylisme à la photographie de mode ? Cet épisode de Photo Storia dresse le portrait d’artiste audio de Wody Yawo, photographe togolais au parcours singulier. De ses premières esquisses à son projet personnel sur les « états d’âme », il partage sa vision, ses doutes et la construction de son identité visuelle. Une histoire inspirante sur la reconversion professionnelle et la quête de sa propre voix artistique.

De la mode à l’objectif : le cheminement de Wody Yawo

Dans ce nouvel épisode du podcast Photo Storia, Julien Gérard reçoit Wody Yawo, un photographe togolais dont le parcours est tout sauf linéaire. Avant de capturer la lumière, Wody a d’abord appris à manier le fil et l’aiguille. Après un baccalauréat économique, il se lance dans des études de stylisme à Lomé. C’est au contact de son professeur de dessin, lui-même artiste plasticien, qu’il découvre les fondamentaux de la création : la composition, les couleurs, le dessin. Cette première expérience artistique le mène ensuite vers la peinture, une discipline qu’il explore pendant deux ans, avant de « tomber » presque par hasard dans la photographie.

La naissance d’un regard photographique

Ce basculement vers la photographie n’est pas anodin. Wody Yawo raconte comment ses soirées passées à l’Institut Français, à dévorer des livres de mode, ont façonné son œil. L’accumulation de ces images de créateurs et de mannequins a créé en lui un besoin irrépressible de restituer sa propre vision du monde. Le déclic matériel viendra d’un cousin lui offrant son premier appareil photo. D’abord en mode automatique, photographiant sa famille, il apprendra progressivement les subtilités techniques grâce aux conseils d’un photographe camerounais aguerri, qui le prendra sous son aile. C’est cette rencontre qui marque sa transition d’amateur passionné à professionnel déterminé, capable aujourd’hui de vivre exclusivement de son art.

L’affirmation d’un style : entre commandes et projet personnel

Aujourd’hui, Wody Yawo est un photographe de mode et de mariage reconnu, mais il est aussi directeur artistique, collectionneur et commissaire d’exposition. Sa signature ? Un amour pour la lumière naturelle et les décors qui dialoguent avec le modèle. Il fuit l’ennui du studio pour créer des images vivantes, proches du reportage de mode. Ce qui le motive, c’est de se singulariser dans un marché togolais en pleine effervescence. Parallèlement à ses commandes, il développe un projet au long cours, « Les états d’âme ». Initiée par la rencontre avec un modèle ayant frôlé la mort, cette série explore les émotions humaines les plus profondes, de l’angoisse à la joie, et témoigne de sa volonté de construire une œuvre digne des plus grandes galeries. Ce portrait d’artiste audio révèle la profondeur et la sensibilité d’un créateur en pleine possession de ses moyens.

Diffusé également sur Wave Storia et Podcast Institution.

Un projet maison réalisé par Audio Pictura.

Timeline de l’épisode

  • 1 : Présentation de Wody Yawo et de son parcours atypique
  • 2 : Du stylisme à la peinture : les prémices d’une vocation artistique
  • 3 : La bascule vers la photographie : une révélation autodidacte
  • 4 : Les débuts et l’apprentissage technique grâce à un mentor
  • 5 : Professionnalisation : vivre de la photographie de mode au Togo
  • 6 : Sa vision de la photo de mode : lumière naturelle et décors vivants
  • 7 : Le projet personnel « Les états d’âme » : une exploration intime
  • 8 : Le rôle de directeur artistique et la collaboration avec les créateurs
  • 9 : Ses inspirations photographiques majeures
  • 10 : Ambitions et vision pour le futur de sa carrière

Références de l’épisode

  • Wody Yawo [Personne]
  • Julien Gérard [Personne]
  • John Kalapo [Personne]
  • Institut Français [Organisation]
  • Wody Dedou [Personne]
  • Mario Testino [Personne]
  • Peter Lindbergh [Personne]
  • Omar Victor Diop [Personne]
  • Samuel Fosso [Personne]
  • Nations Unies [Organisation]
  • Burkina Faso [Lieu]
  • Vlisco Ghana [Organisation]
  • Lac Ganvie [Lieu]
  • Ethan Itan [Personne]
  • William Lamblé [Personne]
  • Richard Dansou [Personne]

F.A.Q. de l’épisode

Comment un podcast peut-il mettre en valeur le parcours d’un professionnel de l’image ?

Un format comme le portrait d’artiste audio permet d’aller au-delà du portfolio visuel. Il donne à entendre la voix, les intentions, les doutes et les inspirations qui nourrissent le travail créatif, offrant ainsi une profondeur et une connexion humaine uniques.

Quelle est la valeur ajoutée d’un projet personnel pour un photographe commercial ?

Wody Yawo l’explique bien : son projet « Les états d’âme » est son jardin secret, un espace d’expérimentation totale qui nourrit sa créativité, affine sa signature artistique et lui donne de la crédibilité en tant qu’artiste, ce qui rejaillit sur ses commandes commerciales.

Comment la direction artistique complète-t-elle le métier de photographe ?

En tant que directeur artistique, Wody Yawo ne se contente pas de prendre la photo. Il supervise une vision globale : choix du lieu, du maquillage, du stylisme… Cette compétence stratégique lui permet de proposer une prestation complète et cohérente à ses clients.

Pourquoi est-il stratégique pour un artiste de raconter son histoire ?

Raconter son parcours, comme le fait Wody dans cet épisode, crée un storytelling puissant. Cela permet de se différencier, de créer un lien émotionnel avec son audience et de donner du sens à son œuvre, transformant un simple prestataire en un artiste avec une vision.

En quoi le mentorat est-il un accélérateur de carrière ?

La rencontre de Wody avec un photographe plus expérimenté a été décisive. Le mentorat permet un transfert de compétences techniques et stratégiques rapide, évitant des années de tâtonnements et offrant un gain de confiance essentiel pour se professionnaliser.

Photo Storia - Récit photographique

Photo Storia

Julien GERARD

Photo Storia : Le podcast du récit photographique où chaque image raconte une histoire.

« Photos Storia », c’est le nouveau nom du podcast « Parlons Livres Photos ».
Mais plus qu’un changement de titre, c’est un élargissement du regard :
désormais, chaque photographie, qu’elle soit publiée ou non, devient le point de départ d’un récit.
Dans « Photos Storia », le photographe ne se contente pas de montrer. Il raconte.
Derrière chaque image, il y a un souffle, un silence, une mémoire, un engagement.
Des photographes animaliers, des documentaristes, des artistes de la lumière ou des faiseurs d’images venues d’ailleurs…
Tous partagent ici leurs histoires, leurs doutes, leurs émotions, leur manière d’habiter le monde à travers l’image.
Chaque épisode est une rencontre.
On y parle de voyages intérieurs et de territoires lointains, de composition, de lumière, de lien à l’autre.
On y écoute des voix, des instants volés, des confidences.
Parfois, on part à la découverte d’un livre. D’autres fois, d’un regard, d’un cri, d’un silence.
« Photos Storia » est un podcast présenté par Julien Gérard, photographe.
Il est disponible sur toutes les plateformes de streaming et sur podcast-photo-storia.com.