Alison Bounce, endométriose : une plongée artistique dans l'invisible [EXTRAIT #43] - Podcast engagé

Alison Bounce, endométriose : une plongée artistique dans l’invisible [EXTRAIT #43]

Photo Storia

Julien GERARD

Ce projet artistique mené par la photographe Alison Bounce illustre parfaitement la puissance d'un podcast engagé pour la sensibilisation. En transformant un combat personnel contre l'endométriose en une œuvre visuelle et sonore poignante, elle démontre comment la production audio peut amplifier un message, créer de l'empathie et fédérer une communauté. Une étude de cas inspirante sur la force du storytelling au service d'une cause.
Alison Bounce, endométriose : une plongée artistique dans l'invisible [EXTRAIT #43] - Podcast engagé

Comment un podcast engagé peut-il donner une voix et une image à une maladie invisible comme l'endométriose ?

Ce projet artistique mené par la photographe Alison Bounce illustre parfaitement la puissance d’un podcast engagé pour la sensibilisation. En transformant un combat personnel contre l’endométriose en une œuvre visuelle et sonore poignante, elle démontre comment la production audio peut amplifier un message, créer de l’empathie et fédérer une communauté. Une étude de cas inspirante sur la force du storytelling au service d’une cause.

La genèse d’un projet artistique et thérapeutique

La collaboration entre la photographe Alison Bounce et Coraline, toutes deux touchées par l’endométriose, est née d’une rencontre fortuite à Saint-Cyr. Cette connexion a rapidement évolué vers un projet artistique ambitieux : traduire en images et en sons la douleur souvent tue et invisible de cette maladie. Dans cet extrait du podcast Photo Storia, Alison explique comment cette démarche est devenue une forme de thérapie, lui permettant de réapprivoiser son propre corps et sa créativité. La production d’un podcast engagé comme celui-ci exige une sensibilité particulière pour naviguer entre le témoignage intime et le message universel, un défi que la photographe a relevé avec brio.

De l’image fixe au récit audio : une stratégie de contenu immersive

Initialement centré sur la photographie, le projet a rapidement intégré la vidéo et le son pour une raison stratégique : une image fixe, aussi puissante soit-elle, ne pouvait retranscrire seule la complexité et la persistance de la douleur. Le format audio, à travers un témoignage incarné, permet de créer une connexion émotionnelle profonde avec l’auditeur. Le choix de réaliser un film et d’en extraire le son pour le podcast illustre une approche transmédia efficace. Il s’agit de construire un écosystème de contenu où chaque support renforce l’autre, offrant ainsi différentes portes d’entrée pour sensibiliser le public. L’expertise en post-production, notamment le montage et l’ajout d’une voix-off professionnelle, a été cruciale pour transformer les rushes bruts en une œuvre narrative cohérente et percutante.

La symbolique forte de l’eau et de la posidonie

Le choix de l’élément aquatique n’est pas anodin. La mer Méditerranée, lieu de la rencontre, symbolise l’immensité, la liberté, mais aussi la force nécessaire pour affronter les épreuves. La scène clé, où Coraline est photographiée en position fœtale au milieu de la posidonie, est une métaphore visuelle puissante. Comme l’explique Alison, la posidonie, poumon de la Méditerranée, représente la vie. L’image juxtapose cette vitalité avec la vulnérabilité et la souffrance de Coraline, créant un paradoxe saisissant. Mettre en lumière cette scène dans un podcast engagé permet d’en décrypter les couches de sens, offrant aux auditeurs une grille de lecture plus profonde de l’œuvre et de la maladie.

L’impact de la diffusion : quand un projet personnel devient un outil de plaidoyer

La validation du projet par l’association EndoFrance, qui a immédiatement relayé le film, a marqué un tournant. Elle a confirmé la pertinence et la force du message. C’est la récompense ultime pour tout créateur de contenu : voir son travail non seulement apprécié, mais aussi utilisé comme un outil concret pour le changement social. Cet exemple démontre que la production d’un podcast engagé, même issu d’une initiative personnelle, peut avoir une portée considérable et devenir un véritable levier de sensibilisation pour des associations et des institutions. Le projet, qui se prolongera avec une exposition et un livre, est un cas d’école sur la manière de construire une campagne de communication durable et impactante autour d’un sujet de société.

Diffusé également sur Wave Storia.
Un projet maison réalisé par Audio Pictura.

Timeline de l’épisode

  • 1 : Rencontre entre la photographe Alison Bounce et Coraline, et genèse du projet artistique.
  • 2 : Révélation de la grossesse d’Alison et son impact sur le calendrier du projet.
  • 3 : Organisation des tournages immersifs en piscine puis en mer pour capturer l’essence de la maladie.
  • 4 : Analyse de l’œuvre clé : la photographie de Coraline dans la posidonie.
  • 5 : Le défi technique et humain du tournage en apnée en eaux froides.
  • 6 : La phase de post-production : le montage intuitif d’Adrien et la voix-off d’Aline Escalon.
  • 7 : La diffusion du film par l’association EndoFrance et l’impact sur le public.
  • 8 : Les ambitions futures du projet : exposition, livre et un nouveau documentaire.

Références de l’épisode

  • Alison Bounce [Personne]
  • EndoFrance [Organisation]
  • Saint-Cyr [Lieu]
  • Aline Escalon [Personne]

F.A.Q. de l’épisode

Pourquoi opter pour un format podcast pour un sujet initialement photographique ?

Le podcast permet de dépasser la dimension visuelle pour explorer l’histoire, les émotions et le contexte derrière les images. Il offre une plateforme pour le témoignage direct, créant une intimité et une empathie que la photo seule ne peut pas toujours transmettre. Pour en savoir plus sur leur démarche, écoutez l’épisode.

Quel est le rôle du producteur face à un témoignage aussi personnel ?

Le producteur doit créer un espace de confiance, guider la narration sans la dénaturer et s’assurer que le message reste authentique. Il agit comme un facilitateur, mettant ses outils techniques et narratifs au service de l’histoire de l’invité, comme l’a fait Julien Gérard avec Alison Bounce.

Comment un podcast engagé peut-il collaborer avec des associations comme EndoFrance ?

Une production de qualité, portant un message clair et authentique, peut être un outil de communication précieux pour une association. La clé est de proposer un contenu qui sert leur mission de sensibilisation. Alison Bounce explique dans l’épisode comment elle a approché l’association.

Quels sont les indicateurs de succès pour un podcast de sensibilisation ?

Au-delà des chiffres d’écoute, le succès se mesure à l’impact : les partages, les témoignages reçus, et surtout, la reprise du contenu par des organisations de référence comme EndoFrance. L’objectif est de lancer une conversation, et le podcast est un excellent moyen d’y parvenir.

La post-production est-elle essentielle pour un podcast narratif ?

Absolument. Le montage, le mixage sonore et l’ajout d’éléments comme une voix-off professionnelle sont cruciaux. Ils transforment un enregistrement brut en une expérience d’écoute immersive et professionnelle, renforçant considérablement la portée du message. L’épisode détaille l’importance du travail de montage réalisé par Adrien.

Photo Storia - Récit photographique

Photo Storia

Julien GERARD

Photo Storia : Le podcast du récit photographique où chaque image raconte une histoire.

« Photos Storia », c’est le nouveau nom du podcast « Parlons Livres Photos ».
Mais plus qu’un changement de titre, c’est un élargissement du regard :
désormais, chaque photographie, qu’elle soit publiée ou non, devient le point de départ d’un récit.
Dans « Photos Storia », le photographe ne se contente pas de montrer. Il raconte.
Derrière chaque image, il y a un souffle, un silence, une mémoire, un engagement.
Des photographes animaliers, des documentaristes, des artistes de la lumière ou des faiseurs d’images venues d’ailleurs…
Tous partagent ici leurs histoires, leurs doutes, leurs émotions, leur manière d’habiter le monde à travers l’image.
Chaque épisode est une rencontre.
On y parle de voyages intérieurs et de territoires lointains, de composition, de lumière, de lien à l’autre.
On y écoute des voix, des instants volés, des confidences.
Parfois, on part à la découverte d’un livre. D’autres fois, d’un regard, d’un cri, d’un silence.
« Photos Storia » est un podcast présenté par Julien Gérard, photographe.
Il est disponible sur toutes les plateformes de streaming et sur podcast-photo-storia.com.